Un vent nouveau souffle sur Takeya Shiki Jizai Okimono : Takayuki Takeya s'attaque au sommet de l'armure occidentale !
■ Le tout dernier opus de Takeya Shiki Jizai Okimono met en scène l'emblématique armure de campagne gothique du XVe siècle. Ses éléments de design ont été réinterprétés et repensés par Takayuki Takeya, directeur général de la sculpture, pour fusionner et s'élever avec Revoltech, le système original de figurines articulées qui fait la fierté de Kaiyodo.
■ Les spécificités de l'armure de campagne gothique du XVe siècle — telles que ses cannelures ondulées renforçant la protection et ses rondelles de gousset florales alliant robustesse et élégance esthétique — sont reproduites avec un niveau de détail remarquable. Les coudières, les solerets pointus ainsi que la braconnière protégeant les cuisses ont également été sculptés avec une attention méticuleuse portée aux lignes anguleuses typiques du style gothique.
■ Les sangles permettant de comprendre comment l'armure de campagne gothique s'enfilait et se retirait, ainsi que la cotte de mailles portée en dessous, sont finement détaillées pour offrir une prestance massive et un réalisme saisissant.
■ Autre trait distinctif, le heaume a été façonné d'après les recherches historiques sur les armures de l'époque. Sa calotte arrondie et son couvre-nuque prolongé vers l'arrière pour protéger la nuque et le cou adoptent la silhouette emblématique du style gothique. De plus, la visière, relevable pour observer et abaissable au combat pour se protéger, est articulée.
■ L'armure de campagne étant particulièrement lourde en elle-même, le bouclier était délaissé pour limiter le poids, au profit d'armes imposantes capables de blesser l'ennemi à travers sa propre armure. En accord avec cette réalité historique et tactique, le set comprend trois armes : une épée à deux mains, une masse d'armes et une épée classique. Des pièces de mains interchangeables permettant de varier les armes sont également incluses.
■ Les épaulières et la braconnière sont conçues en matériau souple afin de ne pas entraver les poses. La structure des épaules évite toute interférence même lorsqu'on brandit l'épée à deux mains, rendant possibles des poses d'action dynamiques au glaive ou à la masse tout en préservant l'allure imposante de l'armure.
■ Côté coloris, la gamme propose deux finitions : une « version peinte » reproduisant l'argent poli de l'époque avec des vêtements intérieurs peints de teintes distinctes, et une « version bronze » évoquant la patine et la solennité des années passées.
【Qu'est-ce que l'armure de campagne gothique ?】
Sur les anciens champs de bataille européens, l'armure occidentale a évolué pour devenir la protection par excellence des chevaliers. Une fois passée l'époque médiévale où ils formaient le cœur des combats, l'introduction sur le champ de bataille d'une arme nouvelle — les armes à feu — a considérablement réduit la valeur stratégique de la chevalerie à la fin du Moyen Âge (XVe siècle). C'est au crépuscule de l'ère des chevaliers qu'est apparue l'armure de plates, une armure occidentale recouvrant l'intégralité du corps de plaques métalliques. À cette époque, les armures de plates se divisaient notamment entre modèles de joute et modèles de combat ; ces derniers étaient appelés « armures de campagne ». La quasi-totalité des armures de campagne étaient des pièces uniques réalisées sur mesure par des artisans à la commande de leur propriétaire. Parmi elles, le modèle gothique, particulièrement produit en Allemagne, se caractérisait par son esthétique acérée, déclinée en de multiples variantes selon les désirs de chaque chevalier. Véritable forme ultime de l'armure occidentale, l'armure de plates allie beauté et fonctionnalité au point d'être reconnue à travers le monde comme la silhouette par excellence lorsque l'on évoque l'armure médiévale.
© Takayuki Takeya, Takashi Yamaguchi / KAIYODO
■ Caractéristiques
Figurine complète peinte en PVC et ABS
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